Domenica 15 Dicembre al Teatro Storchi di Modena, con la regia di Lino Guanciale al suo debutto, si chiude il ciclo  “NOZZE” di Elias Canetti, premio Nobel per la letteratura 1981. La commedia è stata messa in scena dai giovani diplomati della scuola di Ert Fondazione. L’opera scritta di getto nel 1931 mette a nudo le più grandi bassezze che si incontrano nella natura umana, smascherando i “valori”  del vuoto estremismo conservatore di quel tempo. Rifugiandosi nelle convenzioni sociali non si ha più la possibilità di acquisire reale consapevolezza di se stessi e delle proprie capacità, e anche l’erudizione diventa fine se stessa.

Dal 2019 un conto alla rovescia riporta la platea al 1932, anno di ambientazione, dal buio affiora la scenografia. La vicenda si svolge all’interno di un condominio Viennese, descritto nel prologo da 5 quadri compattati e sviluppati in piano dalla regia. Centrale è la casa della vecchia Gilz, donna legata morbosamente alle sue proprietà. Il concetto viene rimarcato dal suo caro pappagallo Lori, unica creatura complice della vecchia, che non fa che ripetere con ossessione “casa, casa, casa” come se fosse l’unica cosa importante per  cui vivere. Nel condominio regna l’ipocrisia. Tutti i condomini si spiano, sperando di poter trarre vantaggio dai passi falsi degli altri. Non fa eccezione la nipote di Gilz, Toni, interessata solo ad accaparrarsi le proprietà della nonnina. Intanto al piano di sopra vanno avanti i festeggiamenti dei novelli sposi. 

Un Walzer introduce l’unico atto della commedia: LE NOZZE. Le note di Strauss e dello Schiaccianoci di Tchaicovskij creano, nella prima fase, un perfetto clima ottocentesco. L’armonia dei brani è però in contrasto con la borghesia descritta da Canetti, dove i doppi fini non lasciano spazio a sentimenti più puri. I personaggi di ogni ceto sociale, completamente disinteressati alla comunità e concentrati solo su se stessi ,vogliono solo perseguire i propri scopi. Essi vivono fuori dal mondo e senza valori, il sesso e la depravazione dominano l’opera. Emblema di tutto è proprio la sposa Christa.

Tutti i personaggi sono rappresentati impolverati grande trovata scenografica che rappresenta la società malata pronta al crollo che verrà poi schiacciata da un terremoto nell’epilogo. Sulla soglia della caduta finale ai walzer subentrano la Danza Macabra di Saint Saez e il Preludio op.3 n.2 di Rachmaninov, compositori che hanno saputo dare voce all’inquietudine che pervadeva l’Europa nella prima metà del Novecento.

Anche sull’orlo della distruzione i marci sentimenti decaduti dei protagonisti restano immutati, senza possibilità di redenzione. Alla fine sarà solo la povera figlia deficiente del portinaio Pepi, Cristiana Tramparulo, a restare in scena. Nella sua semplicità ed innocenza è per lei l’ultimo raggio di sole prima che venga inghiottita dall’oscurità del mondo che la circonda.

Meritati i forti applausi finali per la compagnia.

SCARICA QUESTO ARTICOLO IN FORMATO PDF